Bien avant les synthés, le Mellotron mettait un orchestre sous les doigts du claviériste, grâce à des enregistrements sur bande de vrais instruments. Mellotron V restitue tout son charme lo-fi dans un instrument virtuel authentique, enrichi avec respect pour la création musicale moderne.

Un clavier orchestral à bandes

Flûtes, cordes, cuivres, orgues, chœurs : si vous vouliez ces sons dans les années 60, le Mellotron était la seule solution, à moins d’engager des pupitres de musiciens.

Son réalisme inédit était teinté des bizarreries propres à chaque touche, qui faisait défiler une bande analogique, et a créé un son entré dans l’histoire avec les Beatles, les Moody Blues, King Crimson, Led Zeppelin, David Bowie et bien d’autres. Mellotron V apporte cette histoire, avec chacune de ses belles imperfections sonores, à votre avenir musical.

Plus qu’un son

Les samples de Mellotron sont faciles à trouver depuis des décennies, mais Mellotron V offre l’expérience complète et immersive de jouer sur le vrai instrument.

Des samples d’origine

La collection de 65 banques de bandes d’origine de Mellotron V est parfaitement authentique, enregistrée directement à partir des véritables bandes.

Une machine à inspiration

À la fois réalistes et venus d’ailleurs, les sons de Mellotron V vous mèneront vers des riffs et des idées musicales que les meilleurs samples orchestraux hi-fi ne vous donneront pas.

À votre façon

Chargez des samples externes et apposez la signature vintage du Mellotron sur le son de votre choix.

Dans les années 60, l’échantillonnage n’existait même pas en rêve. Mais si l’on pouvait croiser un lecteur de bandes avec un instrument de musique ? C’est le Mellotron, et il a littéralement réécrit les règles de ce que pouvait faire un clavier.

L’idée était géniale : une série de bandes, une par note, dans un meuble surmonté d’un clavier. Appuyer sur une touche plaque une tête de lecture contre la bande et déclenche le son enregistré. Capricieux ? Très. Cher ? La moitié du prix d’une première maison au Royaume-Uni dans les années 60. Un son parfait ? Loin de là. Mais il a captivé l’imagination des musiciens au moment précis où le rock devenait conceptuel et s’ouvrait aux influences artistiques.

Le meilleur des deux mondes

Mellotron V va bien au-delà de l’échantillonnage, pour vous offrir l’émulation la plus authentique, la plus polyvalente et la plus directement utilisable qui ait jamais existé.

Une modélisation fidèle

Notre technologie propriétaire reproduit au niveau des composants le comportement électroacoustique du Mellotron original. S’il sonne de façon si reconnaissable, c’est parce que nous avons fait la rétro-ingénierie du véritable système à bandes, jusqu’au mécanisme d’entraînement et aux têtes de lecture. Vous pouvez donc même régler la quantité de flutter, de saturation de bande et de bruit mécanique que vous voulez, ainsi que le préampli et l’électronique d’une belle netteté qui ont parachevé son son classique.

Un échantillonnage de classe mondiale

Nous n’avons reculé devant aucune dépense pour dénicher des Mellotron et des bandes en parfait état, dont le modèle de série M400 et tous ses prédécesseurs. Grâce à la meilleure technologie d’échantillonnage, ces sons intemporels ont été transposés et préservés en numérique avec Mellotron V : à vous de les utiliser pour créer votre propre musique.

Et plus encore

Chargez les sons d’instruments de votre choix depuis la bibliothèque intégrée dans les trois pistes de bande, dans la combinaison que vous voulez. Réglez un mélange de deux pistes adjacentes, ou utilisez la molette de modulation pour faire des fondus enchaînés entre les trois. Créez sans effort des splits et des superpositions, avec plusieurs instruments sur chaque piste. En studio comme sur scène, Mellotron V trouve le juste équilibre entre le caractère si recherché de l’original et la souplesse de pointe que mérite votre flux créatif.